디자이너 는 결국 작품 에 의지하여 말을 해야 한다

도모하다등소군그리다디자인스케치.

“ 나 는 학급 출신 이 아니다. 나 는 일하면서 배우며 독학 하여 인재 가 되었다디자이너수준 한계 ㅋ만택봉 브랜드 여장 덩소군을 만나자 소개했다.

　　
재봉에서 이르다디자이너

　　
유머러스한 취미의 등소군이 있다.복장업종은 10여 년 동안 굴러다니며 선전 의류업이 고속으로 발전하는 과정을 입증했다. 본인도 재봉사 출신 젊은이가 판본을 경험하고 있다.디자이너이르다디자인총감의 직업 생애 후 의류 회사의 사장으로 성장했다.

　　
그는 업계 내에서 그와 같은 성장 경로가 적지 않다. 특히 코반 출신 디자이너, 모두 자신의 브랜드와 자신의 의류회사를 최종 성공의 로고로 만들어 심천수의 의류회사 사장은 모두 디자이너 출신으로, 예를 들면 천의적인 양자, 오브란노의 라우 등이 있다.

　　
그러나 그는 사실 이러한 패턴을 인정하지 않는다. 그는 패션업계에서 성숙한 국가로, 디자이너가 사장을 하는 것은 많지 않다. 디자이너는 프로그래머고 전문에 전념하고, 사장이라는 캐릭터는 주로 회사 운영에 관심을 기울이고, 디자이너가 사장이라면, 둘 다 잘 돌볼 수 없다.

　　
여기다패션 디자이너성공은 디자인된 작품을 기준으로 평가해야 한다.디자이너좋은 작품으로 말해야 한다.

　　
그가 보기에 패션 디자이너가 마음속의 소원을 길거리 풍경으로 몰아 종이의 색채도가 아름다운 곡선으로 변하고, 훈남준녀, 꽃의 박수 소리가 좌우로 나뉘고 있다. 그러나 디자이너도 ‘잔혹하다 ’와 ‘실의 ’라는 직업: 얼마나 많은 소망은 인력, 재력에 의해 이루어지기 어렵다 ….그 고락은 경험한 사람만이 실감할 수 있다.

　　
그는 일찍이 선전 의류업이 막 시작되었을 때 기업이 시장을 따라 걷는 것이 바로 초록이라고 소개했다. 홍콩을 베끼고 일본을 베낀 것은 디자이너 없이는 상관없다고 했다.그러나 서서히 원작의 중요성을 깨닫게 되면서 디자이너가 중시하기 시작했다.그도 디자이너로 변신하기 시작했다.

　　
그는 선전이 현재 많은 브랜드를 가지고 있다고 생각하는데, 어떤 뛰어난 디자이너도 있다고 생각하지만, 전반적으로 보면 여전히 국제 조류를 따르고, 자신의 독특한 것은 비교적 적다.

　　
그는 복장 업계의 지적재산권 보호가 중요하다고 직언했다.“ 모두 베끼지 않을 수 있습니까? 원창적인 것을 많이 할 수 있습니까? ” 이 업계의 고질에 대해 그는 매우 당황스러워 보인다.

　　
"디자이너로서 내 작품에 50점을 주고 미래는 60점을 얻어야 한다."등소군은 이렇게 자신을 평가한다.디자이너로서 시시시각각 혁신도 어렵고 동행이나 외국에 좋은 것을 참고할 수 있으나 그 중에서 독특한 것을 담아야 한다.

　　
등소군은 기자를 그들의 의류 전시장으로 데리고 왔고, 당신은 우리의 제품이 여기에 걸릴 수도 없을 것 같지만, 윗몸을 입으면 눈앞이 밝아질 수도 있다. 왜 우리는 입체 재단을 견지하기 때문에 인체 구조적 특성에 따라 재단하는 디자인으로 재단해 입는 것이 매우 보기 좋다고 소개했다.

　　
심천 은 더 많은 원창 을 장려해야 한다

　　
등소군은 기자에게 디자인에서 가장 중요시하는 원소는 색깔이다. "색깔이 중요하고, 의상이 가장 먼저 다른 사람의 시야에 들어가는 것이 색깔이라 색깔이 예쁘지 않으니, 어울리지 않는 것이 관건이다"고 말했다.

　　
모두가 옷을 입는 것은 보기 위해서라면, 그 디자이너는 이 목적을 도울 수 있도록 도와주고, 허황된 것을 양해해야 한다.예를 들어 중년이 되면 많은 사람들이 중부에서 일어나고 뱃살 이 나온다면 나는 일부 설계 요소로 그를 입고서 뱃살을 드러내지 않는 것이 아니라 날씬한 인상이다.

　　
“내가 알려줄게. 국제표준과 업계 기준으로 만들어진 옷은 몇 명이 입지 못했는데, 여러분의 체형이 대체로 표준이 좋지 않기 때문에 기업의 기준이 정확해서 20대 40대 여성복장을 정하면, 이 연령대 여성의 몸형에 대한 자세한 연구와 데이터가 있다. 이 기초에 세워진 기업의 기준이 비교적 강해서 이 나이 단계에 맞는 여성의 필요성이 있다 ”고 말했다.

　　
디자이너가 내 작품을 완벽하게 표현할 것을 요구하고 회사에서는 원가를 통제해야 한다. 이때 어떻게 해야 할까?

　　
등소군은 성숙한 디자이너로서 이때는 반드시 균형을 고려해 비율의 통제를 해야 한다고 밝혔다.

　　
등소군은 기자의 의상 디자인에서 복잡하게 보이는 일들이 매우 간단하지만 간단한 것 같지만 잘 해야 할 것 같지만, 잘 해야 할수록 신경을 쓴다.예를 들어 많은 디자이너가 디자인할 때 상의만 중시하고 바지와 치마에 대해 대충 몇 획을 그리면 지나간다.디자인상의 상의는 확실히 눈에 띄는 곳이지만 좋은 바지와 치마를 만들기 힘든 윗도리보다 훨씬 어렵다.

　　
그림을 설계한 후에도 판사와 소통하는 것을 배워야 한다.제품의 효과는 설계도와 차이가 심해서, 책임을 마음대로 판사에게 미루면 안 된다.

　　
디자이너가 피곤함을 느끼는 것은 정상이다. 특히 가끔 재고가 고갈될 때가 있다. 이때 충전을 해야 한다.그래서 한 디자이너 가 학습 능력 을 중요 해 수시로 학습 을 다른 분야 에서 생활 의 조금씩 영감 을 흡수 했 다.

　　
"우리는 매년 회포를 보러 간다. 국내에서는 베이징 의류 박람회, 심천의 의상전, 런던의 패션전시, 밀라노 의상 발표 등등, 공부도 많이 하고, 참고도 하고, 디자이너도 중요하다."

　　
등소군은 현재 디자이너가 매우 행복하다. 현재 콘텐츠가 발달해 일주일 내에 국제 최전 유행 콘텐츠를 보면 업계에서도 대량의 전시 발표회 등이 있다고 밝혔다.

　　
전체적인 디자인의 조건과 분위기도 예전보다 많이 좋아졌다."아직 모자라!" 등소군은 국내가 너무 현실적이라고 생각하며 디자이너의 기준을 평가하는 것이 비교적 단일적이라고 생각하는데, 외국이 그렇게 창의적이지 않다고 생각하며 설계의 도심천으로서의 디자인을 더 많이 장려해야 한다고 생각했다.