복식과 매개: 영성이 있는 실크 그리스

그리스의 많은 예술걸작에서 우리는 실크로 표현할 수 있는 영감을 강렬히 느낄 수 있다. 이 두 사람은 당연한 연계가 있으나 현수된 효과가 있는 옷감은 아마 비단으로 표현할 수 없을 것이다.

그리스 아테네에서 코라의 여신상이 다다채로워 서기 500년 전쯤 된 작품, 조각상 의상 스타일은 당시 그리스가 유행했던 애오니아식 기동 (의상 통역), 옷의 주름 아리와 소재가 부드럽고 우아한 여신 특유의 마음을 사로잡았다.

세계적으로 유명한 ‘여상 주랑 ’도 실크로드의 공적이 담겨 있다. 여섯 명의 기운이 안정된 소녀는 ‘도리식 기동 ’을 가볍게 지탱하며 지붕을 지탱하고 독특한 디자인을 갖춘 카리스마와 찰랑찰랑한 의상이 돋보이는 이 작품의 금상첨화를 이루며, 의태만변의 변화를 형성하는 것은 마치 꿈속에 잠겨 있다.

물론, 가장 진동력 있는 바트농신묘의 운명의 여신, 의복의 기복의 기복 변화를 활용해 인간의 불멸을 표현하는 데 있다.

밝고 얇은 옷차림, 우리는 혈혈이 있는 근체를 잘 느낄 수 있으며, 겹쳐서 교차하는 주름은 여신과 마찬가지로 각자의 생각과 감정도 있고, 친화와 평이함을 느낄 수 있으며, 또한 자연적으로 무상의 존엄과 위력을 유지한다.

확실히 인간의 지혜와 신의 감화와 결합할 때, 그 힘은 무한한 것이었을 수도 있다. 이것이 바로 그리스 인문주의자가 열심의 지향이다.

조각을 제외하고 그리스 회화에도 실크에 대한 비밀이 새겨졌다.

기원전 5세기 아테네에서 대량으로 생산한 붉은 펜란도병 위에 이미 매우 가벼운 옷감을 그렸고 기원전 4세기 중엽의 토스와 팽베는 더욱 눈에 띈다.

기원전 3세기의 상아판에서 출토된'볼리스의 심판'은 그리스 여신에게 드리워져 있는 현수의료는 극치: 투명한 비직로사가 여신의 체체를 희미하게 드러내 보이기 때문에 그 겉감의'야잠사'를 믿어야 할 만큼 양잠사 기술이 진선의 국도에서 나온다.

고증에 따르면 서방인의 저작에서 가장 먼저 실크에 관한 기록은 고대 그리스 아스토벤의'여시스트 스테테테테테'(기원전 441년)에 이어'Amorgis'의 긴 상의를'Amorgiam'이라고 한다.