「常熟服装城杯」第5回中国カジュアル服装デザイン大会の初評価が発表された

最も美しい人の間で4月の日、春は暖かく花が咲き、飛彩鳶が咲く。2013「常熟服装城杯」第5回中国カジュアルデザインエリートグランプリの初評価が4月7日に北京で開催された。国内外の有名大学の専門家、有名なファッションデザイナーと専門機関の関係者からなる7人の審査チームは、28件の優秀作品を選んで決勝戦に進出し、同時に作品「タンゴを想う」、「ヒョン舞・共生」、「錯覚」は今回の大会の「最高手描き効果図賞」を受賞した。

　新旧選手が龍虎闘を上演する

今大会の新旧選手はすべて異なる角度からカジュアルウエアの特徴を解釈し、服装のタイプにおいて、運動からドレスまで多方面にわたって設計手法と製作技術の伝承と革新を実現した。劉元風氏によると、大会が4回開催されて以来、多くの優秀な作品と優秀な選手が現れ、今回の大会の効果図から見ると、カジュアルウエアの要素の体現とデザインの考え方がはっきりしており、際立った特徴となっている。

「常熟服装城杯」中国カジュアルデザインエリートグランプリは5年を経て作られ、国内屈指のクラシックデザインコンテストとなった。今年2月から、大会組織委員会は北京服装学院、大連工業大学、大連大学、武漢紡織大学、湖北美術学院、浙江理工大学、中国美術学院、東華大学などの全国の専門大学で選手募集の宣伝活動を展開した。今回の大会は3月20日まで全面的に原稿を締め切り、合計1687件の原稿を募集した。参加選手は香港、台湾地区を含む全国26の省・市自治区から来た。また、英国、フランス、米国、ロシア、ベルギー、ルーマニア、韓国、インド、ラトビア、イタリアなどの海外選手からも原稿を受け取った。

公平かつ専門的に賞を評価するために、大会組織委員会は業界内の有名な専門家を招いて審査団を構成した：北京服装学院院長の劉元風教授は審査委員長を務め、「金頂賞」受賞者の武学偉、ベストテンファッションデザイナーの劉勇などは強大な審査委員会の陣容を構成した。

2013「常熟服装城杯」第5回中国カジュアルデザインエリートグランプリのテーマは「ヒョン・ダンス」。舞踊は人類8大芸術の1つとして、異なる歴史、地域、文化の影響の下で、それぞれ独特のスタイルを形成している。ダンスは体の言葉で芸術を表現する形式のように、衣装デザインもデザイナーのファッション芸術に対する態度の発声である。

今回の大会のテーマについては、選手に作品を通じてダンスの情熱と衣装芸術という2つのスタイルが異なるが精髄が通じる特徴を解釈してもらいたい一方、新旧選手が同じ競技をして、正確に自己位置づけを行い、参加を通じて自分のレベルと応変能力を高めてほしいと考えている。今大会の新旧選手はすべて異なる角度からカジュアルウエアの特徴を解釈し、服装のタイプにおいて、運動からドレスまで多方面にわたって設計手法と製作技術の伝承と革新を実現した。特にアイデアの面では、審査員会から高い評価を得ている。劉元風氏によると、大会が4回開催されて以来、多くの優秀な作品と優秀な選手が現れ、今回の大会の効果図から見ると、カジュアルウエアの要素の体現とデザインの考え方がはっきりしており、際立った特徴となっている。

審査の過程で、審査員たちはすべて全体性、展望性の目を持って審査を行った。彼らは効果図だけに目を向けるのではなく、原稿を手に取ってよく研究し、構図、構造、設計、手描きの基礎などの面から討論し、研究を重ねた後、あるいは喜びの笑みを浮かべたり、首を横に振ったりして惜しんでいる。

竹文化に焦点を当てた作品「驚鴻」は、竹片を成衣のデザインに用い、竹片と羊毛生地の国境を越えた組み合わせであり、ソフトとハードの対比、実と虚の結合を含み、「ダンサー」の剛柔並済の演技のように、民族の精神と気節を伝承し、大会開催の初心に合致している。作品「湧」はその多元的な文化的内包と生地の再構築とグレードアップに成功し、古典的な青のグラデーションを主な色調とし、糸と糸の間の太さの変化と異なる針法の間の変化を通じて、同種の材質、異なる質感の変化を形成し、より強力に服装の骨格感を作り上げる。

　表現手法の「多元化」

今回の大会では、中国の要素を含む作品が少なくなく、一部の海外選手も中国の少数民族の要素を選択し、材質にシルク、薄絹などの中国の特色ある生地を採用し、しなやかで飄々として、含蓄がある。武学偉氏は、中国の要素はすでに世界のホットスポットとなっており、民族ブランドを作ることは民族の自信を見つける一つの道であり、これに対して我々は提唱すべきだと考えている。

今大会のもう一つのハイライトは「多元化」の特徴を継続することだ。1つ目は、材質がより豊富であることです。現代服装の原料は一般的に綿、麻、毛、絹、ポリエステル、綿ポリエステル混紡などが主で、材料は比較的に単一である。しかし、今回の大会に参加した作品の生地の再構築形式は多様で、総合的な材質も生まれている。

多くの選手が複数の生地を組み合わせて処理する方式を採用し、服装の内容を豊富にしている。例えば、本革、皮革、スパンコールなどの混合応用、ニットと色彩豊かな布芸を結合し、ディスク糸とプリント、金属の混合などは目に余る。いくつかの特殊な材質がさらに注目されているが、記者はよく見てみると、天然の植物材料を用いて編み込まれた斬新な服装デザイン、例えば竹片などの天然材料、簡潔で洗練された、清新で典雅な芸術気質、調和のとれた色彩の羊毛織物を組み合わせて、服装全体の効果に少し趣を加えて、これらの巧妙な生地の処理は大いに大きい。

2つ目は、デザインがより多様であることです。先ごろの中国の「ファーストレディ」の訪問で、中国のアパレルブランドの名声が高まった。今回の大会では、中国の要素を含む作品も少なくなく、一部の海外選手も中国の少数民族の要素を選び、材質にシルク、薄絹などの中国の特色ある生地を採用し、しなやかで飄々として、含蓄がある。武学偉氏は、中国の要素はすでに世界のホットスポットとなっており、民族ブランドを作ることは民族の自信を見つける一つの道であり、これに対して我々は提唱すべきだと考えている。同時に、これらの作品の中で、中、西の多元化デザインはますます際立ち、贅沢、古典、簡潔などのデザインスタイルは、今回の大会に多くの変化の流行傾向を見せた。

その3、色がもっと鮮やかです。第1回大会の開催から、「眩」はずっと「常熟服装城杯」中国カジュアルデザインエリートグランプリのテーマワードであり、これまでの作品はすべてこのテーマワードをめぐって、現代のファッション生活に対する若者の情熱と愛を十分に示してきた。

今回の大会では黒、白、グレーのダークトーンを突破したが、劉元風氏は、今年のほとんどの作品が色の上で大会のテーマである「眩しい」を際立たせたと考えている。特に自然由来の赤、紫、緑、黄、オレンジなどの色は、単純なグレー調の中で特に目立つ。全体のグレースケールの色彩に生地の二次処理を施し、少量の明るい色彩を加え、優雅で神韻に富んだ作品もある。参加作品は色の使用上、黒と白の割合が少なくなり、鮮やかな色が増えてきた。選考過程において、全体的な協調性とテーマの把握は審査員たちに肯定される鍵である。